大学美术动画专业主要学习动画设计、创作及制作相关课程，涵盖理论基础与实践技能。以下是核心课程体系及方向说明：
动画基础
包括动画原理（运动规律、时间与空间）、动画史、动画视听语言等，帮助学生建立动画创作的基本认知。
素描与色彩
掌握基础绘画技能，为后续角色设计、场景构建奠定基础。
速写与动态设计
通过动态速写训练人物造型能力，辅助分镜故事板制作。
二维动画制作
学习Flash动画设计、二维角色与场景绘制、动画特效制作等技能。
三维动画技术
掌握Maya、3ds Max等软件，进行三维建模、绑定、动画绑定及渲染。
分镜与脚本创作
将故事转化为分镜脚本，学习镜头语言和叙事结构。
后期制作与特效
包括剪辑、调色、动态特效及合成技术。
影视动画方向 ：强化摄影、剪辑、音效及后期特效制作。
游戏美术方向 ：侧重角色、场景设计及游戏引擎（如Unity）应用。
独立动画方向 ：注重原创性表达与短片制作。
动画策划与编剧 ：学习故事构思、角色设计文档撰写及项目预算管理。
商业动画规范 ：了解版权法、广告法及行业伦理。
动画史与理论 ：深入研究经典动画作品及学术理论。
跨学科课程 ：如数字媒体技术、影视表演基础等，提升综合素养。
通过项目实践（如短片制作、毕业设计）培养动画策划、团队协作及创新思维能力，为就业或进一步深造奠定基础。
以上课程设置结合了动画制作的完整流程，既注重技术训练，也强调艺术表达，帮助学生掌握从概念到成品的创作能力。
温馨提示：
