视觉传达专业中职课程设置通常围绕视觉信息传递的核心技能展开，结合理论基础与实践应用，培养学生在广告、设计、传媒等领域的综合能力。以下是主要学习内容的分解：
造型基础
结构素描、全因素描、设计素描等，培养对物体形态、结构及空间关系的理解能力。
通过素描训练提升造型敏感度和手部控制能力。
色彩学与构成
色彩基本原理、色彩搭配规律及情感表达。
平面构成、色彩构成、立体构成等课程，掌握元素组合与空间美感。
设计基础
设计原理、设计史、设计语言及沟通原则，建立系统化的设计思维。
通过案例分析理解设计在不同场景的应用。
平面设计
海报设计、画册设计、名片设计等实用技能，注重排版与视觉呈现。
结合PS、AI等软件提升设计效率。
广告与品牌设计
广告创意构思、策略制定及执行方法。
品牌定位、品牌形象设计（如LOGO、VI系统）及品牌传播策略。
包装与展示设计
包装结构设计、材料选择及视觉传达技巧。
展示空间规划、展陈设计等实践课程。
新媒体与交互设计
网页设计、动画制作、用户界面（UI）设计及交互体验优化。
学习HTML5、CSS3、PS等工具提升实战能力。
影视与摄影基础
摄影技巧、灯光运用、视频剪辑及后期处理（如Adobe Premiere）。
影视剧本创作、导演基础等课程拓展创作领域。
设计软件深化
3DS MAX、Maya等三维建模软件，或Procreate等移动端设计工具。
掌握数字媒体内容创作全流程。
设计项目 ：通过校内外项目实践，如广告策划、包装设计竞赛等，提升实战经验。
行业认知 ：课程包含经济、文化、艺术政策等模块，帮助学生理解设计行业生态。
毕业生可从事广告公司、设计工作室、互联网企业、品牌策划等岗位，尤其在电商、新媒体、数字营销等领域需求旺盛。
以上课程体系注重“设计思维+实践能力”的培养，通过理论奠基与项目驱动，帮助学生适应快速变化的设计行业需求。
温馨提示：
