动画原理
掌握运动学、时间与空间、力学等基础理论,理解角色和物体的动态规律。
角色与场景设计
包括角色造型、表情设计、场景构建及色彩搭配,是动画视觉呈现的核心。
分镜与视听语言
将剧本转化为分镜头脚本,学习声音与画面的配合技巧,提升叙事节奏感。
数字媒体技术及应用
掌握3D建模、动画渲染、后期合成(如After Effects)等工具,实现高效制作。
3D建模与动画
学习Maya、3ds Max等软件进行角色/场景建模、动画绑定与渲染。
2D动画技法
包括传统手绘动画、定格动画等,掌握不同表现手法的技巧。
游戏开发与特效
涵盖游戏角色动画、物理模拟、粒子效果等实战技能。
动画策划与产业运营
了解项目流程管理、商业运作及行业规范,为职业发展奠定基础。
动态速写与概念设计 :快速捕捉动态瞬间,设计角色/道具/场景概念。
脚本与分镜创作 :将故事转化为可视化脚本,规划镜头语言。
色彩与音效搭配 :通过色彩心理学和音效设计增强情感表达。
行业规范与版权意识 :掌握着作权法、商业道德等基础知识。
打好美术基础 :素描、色彩学、构图是动画的根基。
软件与工具 :优先掌握Maya、3ds Max等主流软件,结合PS、Illustrator等辅助工具。
实践与项目 :通过短片制作、个人项目积累经验,提升创作能力。
持续学习 :关注行业动态,学习新技术(如AI辅助动画)以保持竞争力。
建议从动画设计或数字媒体艺术专业入手,结合兴趣方向选择细分领域(如三维、二维、游戏特效等),并通过校内外实践项目提升综合能力。