美术影视设计专业主要学习与影视、戏剧相关的美术设计理论与实践技能,涵盖多个方向和细分领域。以下是核心课程与专业内容的综合介绍:
艺术学、戏剧影视学、电影史
掌握艺术基本理论、戏剧影视发展脉络及经典案例分析。
美术史、中外美术史
了解不同历史时期的美术风格与流派,为创作提供历史参考。
场景设计与绘景
学习空间布局、光影运用及三维模型制作,包括传统布景与现代数字技术结合。
服装道具设计
掌握服装制作工艺、面料选择及道具设计与制作流程。
灯光设计
学习舞台灯光原理、色彩搭配及动态效果营造技术。
化妆与造型设计
掌握人物造型设计、妆容搭配及特效化妆技术。
数字技术基础
包括PS、AI、3D建模软件(如Maya、3ds Max)及特效制作工具。
计算机辅助设计(CAD)
学习手绘与数字化绘图技巧,辅助场景、道具的精准呈现。
动画与游戏美术
掌握角色原画设计、动态捕捉及游戏界面美术设计基础。
剧本分析与情境搭建
通过剧本解读进行场景、道具的创意设计。
制作工艺与材料选择
了解舞台布景、道具制作的工艺流程及材料特性。
综合体现课程
将设计元素整合,完成完整的项目制作与呈现。
戏剧影视美术设计方向 :侧重舞台布景、灯光、服装等技术的综合应用。
动画与游戏美术方向 :聚焦角色设计、场景渲染及动画分镜制作。
影视特效方向 :学习Matte painting、动态捕捉等特效制作技术。
美术影视设计专业毕业生可从事影视制作、游戏开发、广告设计、展览策划等工作,行业需求广泛且发展空间大。核心技能包括场景设计、服装道具、灯光特效等,同时需结合创意表达与技术实现。