博士动漫专业的课程设置通常涵盖理论研究、技术实践和产业应用等多个维度,具体可分为以下几类:
动画史与理论
研究动画的发展脉络,包括经典动画作品分析、动画美学、动画心理学等。
数字媒体艺术理论
探讨动画在数字环境中的创作规律、艺术表达及跨学科融合。
3D建模与动画制作
掌握Maya、3ds Max等软件进行角色、场景及动画绑定与渲染技术。
影视特效与后期合成
学习使用AE、Premiere等工具进行剪辑、调色、特效制作及动态图形设计。
游戏动画设计
专注2D/3D游戏角色的动画设计、动作捕捉及游戏引擎应用。
动画短片创作
通过完整项目训练剧本写作、角色设计、分镜动画等流程。
交互动画与实验动画
探索VR/AR技术及新型交互形式,尝试非传统动画表现手法。
游戏策划与开发
涵盖游戏规则设计、关卡设计及游戏引擎实现。
动画市场营销与版权保护
学习市场分析、推广策略及知识产权法律法规。
数字内容管理
掌握内容分发渠道、版权运营及商业合作模式。
基础绘画与设计
素描、色彩、速写等传统绘画技巧,以及人物/场景的数字化表达。
跨学科研究
结合电影、游戏、新媒体等领域,开展创新性动画项目。
摄影技术在动画中的应用
虚拟现实动画设计
人工智能与动画生成
国际动画市场案例分析
博士动漫专业课程注重理论与实践的结合,既要求掌握扎实的技术基础,又强调创新思维与产业认知。建议学生在学习过程中关注行业动态,参与实际项目以提升竞争力。