电影学院的专业设置通常涵盖电影制作的各个环节，从创作到技术，从理论到实践。以下是综合多个来源整理的主要专业方向：
影视剧表演
培养影视剧演员，涵盖戏剧表演、影视配音、舞蹈表演与教育方向。
影视配音
专注于影视作品中的声音塑造与配音技术。
舞蹈表演与教育
结合舞蹈与表演艺术，培养舞蹈演员及教育人才。
导演专业
包括故事片导演、纪录片导演、剪辑方向，强调创作实践与理论素养。
戏剧影视文学
侧重剧本创作、影视理论及文学素养，为影视项目提供核心创意支持。
广播电视编导
培养影视策划、制作及新媒体运营能力，涵盖广告、新媒体艺术等领域。
摄影专业
包括故事片摄影、纪录片摄影、影视照明等方向，注重光线运用与视觉呈现。
戏剧影视美术设计
涵盖场景设计、服装道具、视觉特效等，为影视作品打造整体视觉风格。
广告学与新媒体艺术
结合创意设计与时尚元素，培养广告策划及新媒体内容创作人才。
影视技术
专注于摄影设备操作、后期制作技术及特效制作。
录音艺术
培养录音技术及声音艺术创作能力。
电影学
理论性较强，涵盖电影史、美学、批评方法等。
新媒体艺术与跨媒体艺术
结合数字技术、动画与艺术创作，探索新媒体环境下的艺术表达。
产品设计
应用艺术设计原理于影视周边、文创产品等领域。
文化产业管理（影视方向）
聚焦影视项目投融资、市场运营及政策法规，培养行业管理人才。
不同院校的专业设置可能有所差异，例如北京电影学院有戏剧影视导演、表演、影视摄影与制作等王牌专业，青岛电影学院则新增了播音与主持艺术、新闻学等方向。建议考生结合兴趣和职业规划选择专业，并以学校最新招生简章为准。
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