美术是一个广泛而多元的艺术领域，其包含的方面可综合多个权威来源进行梳理，具体如下：
绘画
二维视觉艺术，包括油画、水彩画、素描、国画、漫画等，通过色彩、线条、质感等元素表达情感和观念。
例如：达芬奇的《蒙娜丽莎》（油画）、梵高的《星夜》（水彩）。
雕塑
三维空间艺术，涵盖石雕、木雕、铜雕、陶瓷雕塑等，通过体积、质感和空间感塑造形象。
例如：米开朗基罗的《大卫》（圆雕）、罗丹的《思想者》（青铜雕塑）。
版画
印刷艺术，包括木刻版画、石版画、铜版画等，通过版面设计和色彩运用传递艺术思想。
例如：古希腊的《雅典学院》版画。
建筑
空间艺术，涵盖建筑设计、室内设计、景观设计等，通过布局、材料、色彩等元素实现功能与美学的结合。
例如：巴黎圣母院（哥特式建筑）、悉尼歌剧院（现代建筑）。
工艺美术
结合实用性与审美，包括陶瓷、玻璃制品、纺织品、珠宝等，强调手工艺与设计的结合。
例如：景德镇瓷器、苏绣。
设计艺术
涵盖平面设计、工业设计、服装设计、景观设计等，注重信息传达与视觉效果。
例如：苹果产品包装设计、室内装饰风格。
摄影
记录现实与表达观念，包括风景摄影、人像摄影、纪实摄影等，通过光影、构图展现美感。
例如：安塞尔·亚当斯的黑白摄影。
新媒体艺术
利用数字技术、视频、音频创作，包含数字艺术、动画、装置艺术等。
例如：虚拟现实（VR）体验、交互式装置。
装置艺术
打破传统形式，使用现成品或日常材料创造新空间体验，如杜尚的《泉》。
书法与篆刻 ：中国传统艺术形式，通过笔墨表现文字美感，如《兰亭序》。
动画与电影 ：通过连续播放静态图像创造动态效果，属于视觉叙事艺术。
美术的多样性体现在其门类和表现形式的丰富性上，既包含传统手工艺，也涵盖现代数字创作。不同艺术门类通过各自的语言和媒介，共同推动着人类对美的探索与表达。
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