戏剧创作专业主要学习戏剧创作、表演、导演、舞台美术等核心领域的知识与技能,具体课程设置和培养方向如下:
戏剧理论基础
掌握戏剧的基本概念、发展历程及主要流派(如古典主义、现实主义、现代主义等),学习经典戏剧理论(如莎士比亚戏剧理论、布莱希特戏剧理论)。
剧本创作与表演
学习情节构建、角色塑造、对话编写等剧本创作技巧,掌握戏剧格式规范。
掌握表演基本功,包括台词训练、形体塑造、即兴表演等。
导演与舞台美术
理解导演艺术,包括剧本分析、演员指导、舞台调度等。
学习舞台美术设计基础,掌握灯光、布景、服装等设计要素。
中外戏剧史与理论
研究从古希腊戏剧到现代戏剧的发展脉络,分析中外经典作品的文化背景。
掌握戏剧美学、戏剧批评方法,提升作品鉴赏与分析能力。
实践训练 :通过创作练习、表演工作坊、导演实践等环节,提升实际操作能力。
课程设计 :包含戏剧评论写作、论文写作、影视作品分析等,培养学术研究能力。
部分院校(如中戏)还开设戏剧影视文学、戏剧策划与应用等方向,涵盖影视剧本创作、戏剧项目策划等实务性内容。
培养具备戏剧创作、表演、导演、舞台美术等综合能力,能在剧院、影视制作、文化管理等领域从事理论研究、创作实践及教学科研的复合型人才。
以上内容综合了戏剧学、表演艺术、导演学等多学科知识,强调理论与实践的结合,为戏剧创作领域奠定坚实的基础。