艺术设计专业的课本主要分为基础理论类、设计综合理论类、艺术基础理论类等核心课程教材，以及专业设计软件和设计史类书籍。以下是主要分类及推荐教材：
《艺术设计概论》
李砚祖着，系统介绍艺术设计的基本概念、原则和方法，是设计类核心教材。
《设计素描——课题体验式学习》
通过实践项目提升素描能力，强调设计思维与素描技巧的结合。
《构成基础》
掌握平面、色彩、立体构成的基本原理，为后续设计课程奠基。
《设计学概论》
尹定邦、邵宏着，涵盖设计史、设计美学、设计方法等，构建设计学科框架。
《世界现代设计史》（第二版）
王受之着，系统梳理现代设计发展脉络，包含工业设计、平面设计等分支。
《中国艺术设计史》
夏燕靖着，聚焦中国艺术设计的发展历程，结合传统与现代案例分析。
《艺术学概论》
彭吉象着，从哲学角度探讨艺术本质，辅助理解设计理论。
《艺术原理》
王一川着，深入分析艺术创作规律，提升设计思维深度。
《设计心理学》
唐纳德·A·诺曼着，揭示用户行为与设计需求的关系。
计算机辅助设计（CAD、PS、3DMAX）
实践类教材通常包含软件操作教程，如《Photoshop实战》。
字体设计、标志设计
专项教材如《字体设计原理》。
《中国工艺美学史》
探讨中国传统工艺与美学思想，如《陶瓷艺术史》。
《设计批评》
学习设计作品的评估方法与标准。
《设计调查》
强调设计实践中的用户调研方法。
《环境设计》 ：介绍景观、室内设计等领域的应用理论。
《交互设计》 ：涵盖网站、移动应用等数字产品设计。
《艺术治疗与创意写作》 ：探索设计在心理治疗等领域的创新应用。
《艺术的精神》 ：徐复观着，哲学视角解读艺术与设计。
《设计美学》 ：陈望衡主编，系统论述设计美学原理。
以上教材可根据学习阶段和兴趣方向选择，建议结合教材与实践项目（如毕业设计、课程设计）巩固知识。不同院校可能对教材版本有差异，建议以本校教学大纲为准。
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